_journal_de_bord

1) Emotion et atmosphère
2) Expertise et enseignement

Houellebecq est expert sur le 2).
Il faut l'utiliser dès que possible → c'est toujours plaisant à lire.
Comme avec le TIRAMISU.

Comme le Grand Meaulnes, Bel-Ami, directement dans une scène.
Ou comme Une vie, Aurélien, Gatsby, Fairty Tales avec le contexte.
Normalement, donner un peu de contexte. Pas trop en faire. 5 pages. Gatbsy.

J'étais bloqué sur papier.
J'ai pris un BIC, un cahier et j'ai écrit deux heures.
C'est indiscutable.

Raconter une histoire.
Ne pas être trop en contrôle.
Être infiniment patient. Travailler sans rigidité. Avec beaucoup d'indulgence. Et de rigueur.
Travailler lentement. Un peu chaque jour. Ne pas chercher à faire beaucoup chaque jour. Faire bien.

1. On oublie NEXUS, Society.
On se concentre exclusivement sur l'intrigue du trio amoureux, et de la petite bande.
Développer les personnages de la bande du lycée.

2. Essayer la troisième personne.

3. Les chapitres se raccourcissent. Plus Houellbequ que Fournier.

4. Elsa tape quelqu'un avec sa Mini.

5.Tom n'est pas PDG au tout début, il le devient.
Il va sur un podcast pour faire de la Com.

Autres intrigues
Le père de Léo peut avoir un cancer.
Tom se confie à Léo que ce n'est pas toujours facile avec Elsa. A Ibiza ou après.
Elsa et Léo sont FOUs ensemble.
Léo et Elsa s'étaient déjà vus.
Solenne lui parle de l'avenir. Scène. Après Julie et Jean.
Objets africains. Bad Trip.
Scène Noctambule.Horoscope Elsa. Elle magazine. La Pute
Invalide sous la neige. Puis la neige qui fond.
Concert M.

L'écrivain doit oublier son orgueil, ses petites formules pour impressionner. Il faut servir l'histoire.

C'est ce qui rend l'histoire intéressante. Il perd. Il gagne. Il perd. Il gagne... Une histoire doit osciller. FORMULE 1

Aussi, comme au casino, elle doit donner envie de savoir pourquoi.
Pourquoi FRANCOIS 1er à construit Chambord. Je vous le dirai à la fin.
On sait qu'il a construit Chambord.
Sherlock Holmes nous dit qu'ils vont par réussir. L'auteur doit spoiler un peu.

Il y a peu de chose que j'aime tant que découvrir un trait de caractère littéraire de manière prononcer chez une femme.

L'oeil d'une femme farouche au corps souple et docile. Une telle opposition entre la personnalité sociale et de son corps.

La nuit des temps, Voyage au bout de la nuit, Belle de jour, Une étude en rouge
Baise-moi.

On sent que les personnages existent.
On ne peut pas s'arrêter de lire car on rentre dans l'intimité de personnes que l'on sent vrai.
Ses personnages sont des clichés, au départ du moins, puis ils contredisent toute idée trop simpliste.
Les personnages doivent être des clichés. Et aussi des gens qui existent.
On peut partir du cliché. Puis lui donner des traits contre intuitifs mais réels.

On sent trop l'OPINION de l'auteur.
On sent que l'histoire n'est parfois pas finie ou pas assez épurée.
Ces deux aspects créent une frustration avec l'expérience.

Le livre demeure immersif et addictif.
Il utilise le particulier toujours. On ne parle jamais d'une voiture mais d'une Audi x2 2014. Jamais d'un magazine, d'une vidéo...
Le particulier créé aussi l'immersion avec des détails sensoriels.

Le rythme est toujours excellent.
Il jongle très bien entre l'ACTION et la NARRATION. C'est là où Belle de jour est malhabile.
Il utilise presque que de la NARRATION d'ailleurs et il entremêle super bien avec l'action. Même dans ce cas où il écrit à la troisième personne.

Les rêves sont chiants.

La troisième personne est super efficace. Même si parfois c'est un peu bizarre.
L'essayer.

Des chapitres de 10 pages avec des sujets précis. (vs Belle de jour)
Une simplicité marquante, élégante, parfois poétique.

« La première fois qu'Aurélien vit Bérénice, il la trouva franchement laide. Elle lui déplut, enfin. Il n'aime pas comment elle était habillée. »
La première phrase c'est le livre.

« Depuis 3 ans, il campait ainsi. »
Il commence le livre par donner du contexte sur le personnage. Juste le nécessaire avant de rentrer dans l'histoire.

1. Écrire 4h/J - ORGANIZE
2. Trouver moyen de prospérer - EVERYDAY
3. Arrêter YT - Ok pour pod même con.

Guerre, dopamine chute
Ma copine, une pute.
Une fille bien
Aux mille parfums,
Au serpent sur le dos
Au sourire sur le mot.

Chien errant, phare de moto
Vent de mer dans le rétro
Station service, coca-cola
Bonsoir madame, comment ça va

Les arbres sont hantés
J'ai la santé, santé
Je lis Nietzsche
J'écoute Nitsch
Madame. Tu comprends ?
Moi est différent.

Fairy Tales. Gatsby. Rester centrer. Même Aurélien avec ses détours.
Son centre c'est Elsa, c'est Tom, c'est Anais, c'est YesWork. C'est Paris.
Ne pas surcharger avec Dandy au début. Peut être juste faire une expo.
Rester dans l'axe, surtout avant le premier CLIMAX.
Simplifier.

SOCIÉTÉ
En littérature on aime une société. Bel-Ami, Aurélien, Gatsby, Swann et tant d'autres.
Celle de Léo gagne à être radicalisée. La rendre plus bourgeoise. Plus définie, du moins. L'approfondir !
Que la société interfère avec la relation. Développer des personnages -- Laeticia, Grégoire, Mario, etc.
Ou bien c'est l'autre société qu'il faut dvp. Celle de BACCHUS. Hmmm. Ou les deux.

DANDY
"Dandy" la première présentation des concepts N* + MAC peuvent être en tête à tête. « Je suis pas du genre à donner des leçons, mais vraiment Léo... »
Qui est le Dandy, sinon un poète, un aristocrate, un charmeur. Remettre celui de Rambuteau, celui de Crème fraîche. Même le tatouage sur l'intercostal c'est pas mal.

DIONYASIQUE
Au début rendre sa léger, intriguant, mais léger. On veut garder un côté moeurs d'artistes légères ou bourgeois, petites histoires.
Ajouter des diversions. Dans les SOCIÉTÉS.
Ce n'est qu'après l'Injection qu'on rentre dans le DIONYASIQUE. Avant c'est de l'expo intriguante. Nothing too heavy. Le focus est sur le LEO-TOM-ELSA.

S'amuser avec les deux.
La suggestion est parfois plus violente.

On utilise la VIOLENCE et le SEXUEL explicite prudemment ;
Il ne faut pas en abuser. C'est une récompense qui se mérite.
Par contre quand on l'utilise, que l'explicite FLAMBOIE. CRÉER PUISSANCE.

Le suggestif amène l'explicite. 3S/1E

DIONYSIAC CELEBRATION
"I want only to show what is... for me it always is important to show life and to celebrate life!"

N3XUS comme le deuxième monde de Fairy Tale.
Il arrive un peu plus tard, mais il crée un mystère sous-jacent depuis le début.
Puis, il prend le dessus sur l'histoire.
Utiliser le GOUROU comme un personnage mystique pour créer le mystère. SWANN.

King Von, mais en PEINTRE ;
Il glorifie le meurtre dans ses oeuvres.

De la NUITBLEU aux DRAPBLANCS.

*HARAKIRI7

pas de justice que la vengeance

En écriture il y a deux choses: ACTION & DESCRIPTION.
La DESCRIPTION est ce qui immerge le lecteur dans l'histoire.
Et plus incroyable encore ; c'est ce qui immerge l'écrivain, l'amène à pénétrer le monde.
En décrivant, l'écrivain ressent le monde de son histoire comme étant aussi réel.

Pour décrire, l'auteur se forme une vision, une image, une sensation.
Il l'explore instinctivement.
Et méthodiquement - en questionnant ses sens ;
1. IMAGE
2. SON
3. ODEUR
4. GOÛT
5. PEAU
6. EMOTIONS

C'est un travail d'explorateur, plus que de créateur.
Le monde existe, je dois le déterrer et le présenter.
Je suis une antenne, puis un artisan.
Je reçois. Je sculpte.

Quand mes personnages apparaissent, ma responsabilité est de leur laisser dire la vérité.
Aussi gênante soit-elle. Ma responsabilité est de lever mon jugement. Surtout lors du premier jet.

Comme N3XUS, l'artiste est Nietzschéen.
C'est à dire par delà le bien et le mal. La morale.
Il s'adonne gaiement car il ne juge pas. GS.

1.Ne juge pas
On gardera ce qu'on gardera. Là, tu explores.

2.Coupe internet.
Sur l'ordinateur aussi.

3.Raconte la vérité
Des personnages

Souvent singuliers sont les rêves et la vérité.
Personne ne se regardait, mais tout le monde savait.

Un tableau surplombait la scène.

Tu vas me dire « Mais Tony, c'est mieux... »

*TESTOSTÉRONE

De Pétaouchnok à Velizy 2 ;
Discipliné. Impitoyable. Concentré. Calme. Bold.

Lire en mangeant

Définir un objectif de mots/jour
Ne pas trop retoucher le premier jet pour le perfectionner.
Avancer à ce stade. Le finir en 3 mois.

Découvrir son histoire, comme découvrir un fossil. (vs plot)

Eviter de rechercher pendant l'écriture. C'est souvent une perte de temps.

Rassurer le lecteur sur le contexte. En plus de la crédibilité, il y a le confort (vs effort).
«My first thought was with the shed, because that’s where my adventures really began, but then I realized I would have to tell about Mr. Bowditch first, and how we became close. Only that never would have happened except for the miracle that happened to my father. »

Il ne raconte pas le "MAIN INCIDENT" direct. Il fait un teaser à la fin du chapitre 1. Et l'explique dans le chapitre 2.
« It was Radar that saved him, with those desolate howls.» = fin chap. 1

Attributions dialogue sont hors guillemets + pensée en italique. «They won’t let you,” I said. “You must know that.”
His lips tightened. “Then I’m not going.”
Oh yes you are [EN ITALIQUE], I thought. »

Exemple accroche.
« You take it easy now,” I said, pulling on my jacket. “Be a good girl and I’ll see you in the morning.”
Only it wasn’t that long »

FALSE ALARM = mettre le lecteur au bord de sa chaise, pousser à continuer.
« It startled me and I dropped my phone. As it fell, I saw a moving shadow. I didn’t cry out, but I felt my balls crawl and pull up tight against my scrote. I froze as that shadow rippled toward me, and then, before I could turn and run, Radar was whining and nosing at the leg of my pants and trying to jump up on me. »

TITRE ACCORCHE. "THE SHED" donne envie.
"The shed" symbolise le mystère de la maison.
« A Hospital Visit. Quitters Never Win. The Shed.»

Wake up for war.

Une seule question - que ferait le héros ?
Hero journey.
tue

J'y suis. C'est le plus dur, il l'a dit.
Seul, dans la traversée du sous-terrain.
L'homme se forge. Seul, seul, seul.

Il ne voit pas le bout du tunnel.
Parfois il n'y croit plus.
Mais, il continue.

L'homme persiste. Sa vie en dépend.
Plus le sous-terrain est long, plus il sera fort.
Vont-ils en faire autant ? Peuvent-il souffir autant ?

Au Crépuscule des idoles.

Eliminer les verbes passifs.
Eliminer les adverbes.
Maîtrier le paragraphe. Le rythme.
Écrire avec autorité.

Le background rend l'histoire réaliste. Ça permet l'immersion.
Le forerunner promet un payoff qui titille la curiosité. King les force un peu, mais il n'abuse pas.
Utiliser les titres comme des forerunners.
Utiliser des dates.

Longs mais bien structurés.
Utiliser des numéros.
Les titres de chapitre.
Des forerunners.
Voir Fairy Tale.

Jules et Jim. Gatsby. Casablanca. Le Mépris. À la recherche du temps perdu.

9-11am - this shit suck, i should quit it all
11-17am - 6 hours flow state.

ch1 - contexte + rencontre daisy/tom + il aperçoit Gatsby
ch2 - NY avec Tom, maîtresse, nez cassé
ch3 - fête Gatsby, première rencontre + il donne contexte sur sa vie depuis son arrivée
ch4 - NY avec Gatsby (trajet il raconte sa vie) + Restau Jordan (gatsby/daisy)
ch5 - Retour NY, Gatsby vient voir Nick + Daisy vient voir Gastby (il pleut)
ch6 - Contexte sur le vrai Gatsby (Gatz) + Tom/Daisy vont à une Gatsby party + Gatsby parle à Nick du passé
ch7 - Hot day. Tom, Daisy, Nick, Jordan vont à NY. Conflit. Retour accident. ch8 - Gatsby est tué.
ch9 - Enterrement, journaliste, fin.

So simple, so lovely.

Tom et Léo c'est l'inverse.
Tom est ultra-assertif. Pas Léo, c'est un gentil.
C'est notamment pour ça qu'ils s'entendent si bien. Ils se complètent.

Plutôt la mort que la souillure
(Kentoc'h mervel evet bezain saotret)

Mieux vaut tué le loup que d’être tué par lui.
(Gwelloc’h eo lazhañ ar bleiz evit bezañ lazhet gantañ)

Nous serons plus longtemps morts que pauvres.
(Pelloc’h e vimp marv eget paour)

« Il n' aurait fallu
Qu'un moment de plus
Pour que la mort vienne
Mais une main nue
Alors est venue
Qui a pris la mienne.»

Premier jet, un bébé.
Oublier de juger.
C'est ce que c'est. Ni bien. Ni mal.
Comme la pierre du sculpteur.

Délaisser cette tendance à découper l'histoire avant de la raconter.
L'histoire existe. La découvrir. L'explorer.
L'organiser après.
Penser l'histoire comme une histoire.
Comme des faits réels.

S'imaginer ractonter une histoire au comptoir - La Chute
S'imaginer écrire son mémoire - Poss.Île - Gatsby

Thème. Il n'y a pas de destin sans guerre.

La suite ?
Continuer sur la structure.
& Commencer à écrire des scènes.

Agamemnon tué par Égisthe et Clytemnestre.
La femme et l'amant tuent le mari.
Eschyle.

"Écho du ciel, ô Coeur sacré, pourquoi,
pourquoi es-tu devenu muet parmi les vivants ?"

Tracer les grandes lignes du début.
La discussion avec Tom.
La banquête arrière de la voiture.
Ça peut-être la même scène.

1. Background. Contexte. Rencontre couple.
2. Voyage à NY. Autres personnages.
3. Il va à la grande fête.

1. Relation étrange. Amour possible.
2. Tromperie. Nez cassé. Débauche.
3. Mystère. Rencontres. Magie.

→ Scènes cohérentes + émotions fortes

Trop facile de le détester ce Tom.
Le mien est un mec sympa. Un mec bien.
Enfin, c'est un ordure. Une fois qu'on pelé de nombreuses couches.

La narration témoignage demande à maîtriser les vitesses.
Parfois il faut donner une vue générale. Donner du contexte.
Parfois, se mêler à l'action.
À un moment Nick dit que les évènements racontés n'ont pas été très importants pour lui jusqu'à là. Ça de créé de l'anticipation et de donner de la hauteur sur sa vie.
Narration avantageuse pour donner les informations nécessaires.
En revanche, on perd un peu l'immersion. L'effet bulle de l'Etranger. De Fight Club.

>>> Ne pas exclure une narration à la troisième personne.

Activer les personnages et l'histoire dès le premier chapitre.
Attention. Le "monde ordinaire" n'est pas une raison pour mégoter.
(Le hero journey peut-être trompeur la-dessus.)
Voir Bel-Ami, Gatsby, Pierre et Jean, Le grand Meaulnes. Voir Star Wars.
Tom et Diasy sont dans le premier chapitre.

Copier les histoires & les styles. Oui.
La réalité aussi - s'emparer de ses éléments.
La fameuse phrase de Picasso.

« Ceux qui ne veulent pas imiter quoi que ce soit ne produisent rien. » Dali

Lui donner une société. Un personnage seul ennuie.

Entre espoir et désespoir. Problème et résolution partielle. Joie et douleur. Succès et échec. Roméo et Juliette est l'exemple parfait.

Pas besoin de PLOT si les scènes sont géniales.
Scènes réalistes pour l'histoire. Crédibles. "Suspend belief".
It has to be ON POINT.
Pas besoin d'extra-ordinaire. La première scène de Gatsby est ordinaire mais fabuleuse.
Ambiance palpable grâce à des descritions multi-sensorielles. Eviter les pensées. Décrire par l'action, l'émotion.

Vers le concept.
Avancer en écrivant.
Lire. Écrire. Réécrire.
Jouer - et si on reprenait Gatsby ?
Se donner des missions.
La direction c'est le concept.
L'étranger.
Polir le marbre qu'il se dévoile.
Écrire. Réécrire.

Première scène avec Nick, Daisy, Tom. Le non-dit est la force. La tension palpable. Mystère. Curiosité piquée.
Sans la pensée. Tout en action, en émotion.

Swann ou Gatsby - intriguant, mystérieux.
Ils sont toujours là. Pourtant, on les voit jamais. Curiosité piquée.

Forerunners constants.
Créer de l'anticipation. Dévoiler l'information stratégiquement.
L'ambiance.
L'action.
Un dialogue.
"It was because of this that I met Tom's mistress."

Narration à la première personne, avec du recul sur l'histoire. C'est le TÉMOIN.
Trio d'archétypes - rebelle, suiveur (amoureux), témoin.
Schéma universel. Efficace. Immuable.

Où chaque mot évoque le THÈME.
C'est un minimalisme.
Un ascétisme puissant pour le roman.
HORSE.

Simple. Puissant. Élégant.
La forme.
Le thème.
Un roman qui se dévore.
Quelques notes sur le chemin.